Jeśli chcesz podążać za najnowszymi trendami, obowiązującymi w światku realizatorów, schowaj kompresor do szafy. Obecnie
głos powinien brzmieć tak naturalnie, jak to tylko możliwe, bez żadnej obróbki.
 |
| http://www.ebay.com/gds/Top-10-Vocal-Recording-Microphones-/10000000204980505/g.html |
Jeżeli
nagrywasz wokalistkę, jej partie w głośnikach i nagraniu powinny
zabrzmieć tak, jakby stała przed tobą w jakiejś odległości.
To nic nowego. Kompresja śladów wokalnych w trakcie nagrywania najlepiej jeśli dotyczy
wyłącznie kontroli poziomów. Chodzi tylko o to, aby nie przesterować poziomu.
To wszystko.
Ujmując temat odrobinę bardziej metafizycznie, głos to fale
akustyczne które unoszą się w powietrzu. Naprawdę chcesz kompresować powietrze?
Niech głos zabrzmi naturalnie.
Niewyraźnie brzmienie słów to problem wykonania
i, powiedzmy to wprost, niewystarczającego warsztatu wokalnego. Lepiej gdy
wokalistka wyćwiczy swoje partie na próbach, aż wszystko zabrzmi wyraźnie. W
momencie nagrywania śpiewak może także pracować ciałem, odsuwając się i
przysuwając w istotnych momentach do mikrofonu. Tak robią profesjonaliści
wiedząc, że nawet najlepszy kompresor na świecie nie wykona tej pracy za nich.
Do ewentualnej kontroli
poziomów na ścieżce, do przyciszenia lub wyciągnięcia do przodu poszczególnych
fragmentów albo słów użyj automatyki dla parametru głośności w swoim programie
wielośladowym. Mastering nagrań? Wielki Master, www.wielkimaster.com.
Tomasz Hajduk
Tomasz Hajduk
